O TECO APPLE faz parte do time de influenciadores da plataforma SubmitHub, provavelmente o melhor lugar para garantir escuta, feedback e atenção da maioria dos curadores online de música. Lá, podemos descobrir uma série de novos artistas e músicas enviadas pelos próprios. Nessa curadoria, selecionamos nomes que nos chamam a atenção e merecem um reconhecimento pelo trabalho enviado. Esta é a seção DSCVR ON.
• Quadra – “Tropicália”
Quadra é um projeto instrumental formado por Sérgio Alves (baixo), Gonçalo Carneiro (guitarra), Hugo Couto (bateria), Sílvio Ren (guitarra) e Lucas Palmeira (sintetizadores). O grupo português está se preparando para lançar o terceiro álbum de estúdio, que será o sucessor de Cacau e Chili. Como parte da promoção do trabalho, eles revelam o single “Tropicália”.
Miguel Santos, da banda Omie Wise, empresta sua voz a esta música, reforçando o contraste que a canção deseja transmitir acima de tudo. Sua interpretação melódica é acompanhada por instrumentais com uma pegada disco funk e “french touch” amistosa, mas surge em acentuado contraste com o clímax da música, onde se destacam os elementos mais intensos dos sintetizadores que continuam a caracterizar o som do grupo.
O videoclipe, realizado por Tiago Cunha, foi rodado em Roterdão, nos Países Baixos, com Roberta Romeri, Rob Kavanagh e Sam Wullems.
• ttypes – “Colorado”
O ttypes, projeto solo do compositor Tim Krauss, apresenta o single “Colorado” do álbum Motel, , em colaboração com o cantor e compositor Pawl. O disco reflete sobre a casa de infância dos músicos, localizada nos fundos de um motel à beira da estrada com um estilo nostálgico dos anos 1950, que era administrado como um negócio familiar. A música é um mistura envolvente de pop sonhador e animado, com influências de psicodelia e shoegaze, culminando em um final acústico. Um lugar mítico, distante do motel onde os artistas passaram sua infância.
• Maty Noyes – “Lighter Thief”
Um romance desgastado está no cerne do single “Lighter Thief” da norte-americana Maty Noyes. Com uma base musical serena e íntima, , que combina violão acústico e elementos eletrônicos sutis, a doce performance vocal da artista enfoca versos emocionantes (“e daí se ficamos bravos e brigamos? contanto que consigamos resolver”) na tentativa de restabelecer as relações humanas.
• Arekayic – “Isn’t This Strange”
O cantor e compositor Riley Korbitz (a.k.a. Arekayic) apresenta o single “Isn’t This Strange”. Com uma sonoridade tranquila e sincera, que transita entre o indie e o pop de maneira intimista, a balada traz o artista expondo vulnerabilidades em relação a um sentimento do passado que o assombra e o impede de dormir à noite. Através da sua letra, ele compartilha experiências e emoções, criando uma conexão profunda com o ouvinte.
• Buck St Thomas – “Quiet Thrills”
Buck St Thomas é um talentoso músico e compositor de Providence, Rhode Island. Com uma abordagem ágil e serena do indie pop e folk, o single “Quiet Thrills” revela-se repleto de paixão e nostalgia, criando uma linha tênue entre alegria e melancolia, em busca de um significado maior em um mundo complexo. É uma jornada emocional com letras profundas que refletem sobre experiências de vida, relacionamentos e as nuances da existência humana.
• Stan Chaplin – “Narka”
O trio polonês Stan Chaplin compartilha o single “Narka”, que combina elementos do alt pop com um espírito enérgico e animado. A música apresenta letras cantadas em cinco idiomas diferentes, adicionando uma camada de diversidade à sua sonoridade. Os sintetizadores vintage, baixos groove, guitarras dançantes e batidas firmes criam uma atmosfera contagiante. Os vocais descontraídos transmitem uma mensagem inspiradora de libertação, dizendo “adeus” aos relacionamentos tóxicos e abraçando uma vida mais positiva. A canção é um convite para deixar para trás o passado negativo e se abrir para novas possibilidades cheias de esperança e felicidade.
• AVIV – “Jimmy’s House”
A cantora, compositora e multi-instrumentista canadense AVIV é uma contadora de histórias com uma habilidade melódica excepcional. Seu novo single, intitulado “Jimmy’s House”, é um indie folk melancólico que retrata a preocupação e a ansiedade causadas pela distância física. Com uma melodia suave e uma voz genuína, a garota cria uma atmosfera envolvente que nos faz refletir sobre os desafios emocionais da vida. A produção do single é assinada por Robbie Lackritz, conhecido por seu trabalho com artistas como Feist e Alvvays. “Jimmy’s House” é uma experiência musical tocante que nos leva a refletir sobre os desafios emocionais da vida e a busca por conexões significativas.
• Dandelion Head – “Love On Your Side”
O cantor norte-americano Dandelion Head conquistou reconhecimento na cena musical indie por sua sonoridade vibrante e emocionante, abordando temas universais como amor, esperança e a incerteza do futuro. Seu single “Love On Your Side” é uma delicada composição com dedilhados de guitarra, baixos marcantes, sintetizadores atmosféricos, teclados brilhantes e sedutoras notas de saxofone, criando uma pequena meditação onírica sobre o romance e a disposição de acolhê-lo. Uma reflexão sobre os momentos mágicos do amor.
• Great Health – “Prince” / “Lefferts Pl”
O Great Health, projeto solo de indie folk do músico Tyler James, faz um retorno marcante ao cenário musical com o lançamento duplo do single “Prince” / “Lefferts Pl”. Essas canções narram a história de como o diagnóstico de disautonomia entrelaçou-se em um relacionamento. Indo além de suas raízes emo e indie rock, “Prince” e “Lefferts Pl” incorporam elementos eletrônicos e sutis sintetizadores, combinados com graciosas melodias de guitarra, criando uma sonoridade verdadeiramente majestosa. O Great Health demonstra sua evolução artística e sua capacidade de explorar novas sonoridades, oferecendo uma experiência musical comovente.
• Cam Haze – “Hideaway”
O músico norte-americano Cam Haze apresenta sua faixa de estreia, intitulada “Hideaway”, trazendo uma sonoridade envolvente com uma estética nostálgica do rock dos anos 80. A música é marcada por ganchos de guitarra cativantes à la Police, grooves alucinantes, melodias pop introspectivas e refrões conduzidos por vocais mansos. É uma canção que combina habilmente influências do passado com um toque contemporâneo, resultando em uma experiência musical cativante e memorável.
