O TECO APPLE faz parte do time de influenciadores da plataforma SubmitHub, provavelmente o melhor lugar para garantir escuta, feedback e atenção da maioria dos curadores online de música. Lá, podemos descobrir uma série de novos artistas e músicas enviadas pelos próprios. Nessa curadoria, selecionamos nomes que nos chamam a atenção e merecem um reconhecimento pelo trabalho enviado. Esta é a seção DSCVR ON.
• Colourshop – “Northern Lights”
Alfredo Salvati é um contador de histórias com origens italianas e raízes sul-americanas, atualmente radicado em Londres, onde canta para o mundo. Influenciado pela música internacional dos anos 60 e 70, pela sua mãe, e pela refinada música pop italiana, herança de seu pai, ele desenvolveu um estilo único. Mudou-se para Londres para dar continuidade à sua carreira musical e explorar novas influências e sonoridades, fundando o projeto Colourshop.
“Northern Lights” é uma balada indie folk delicada, construída sobre uma guitarra acústica suave e os vocais aveludados de Salvati. A canção acompanha sua jornada de autodescoberta, enfrentando dúvidas e explorando novos caminhos, enquanto reflete sobre seu lugar no mundo e sua conexão com outra pessoa.
• Milo de Souza – “Visions”
O artista britânico Milo de Souza traz uma sonoridade alt pop que mistura nostalgia e introspecção, utilizando suas produções para compartilhar experiências tanto pessoais quanto universais em suas composições. Em seu segundo single, “Visions”, sucessor de “Close The Door”, o músico combina sintetizadores etéreos, batidas complexas e vocais suaves, com versos que revelam a saudade e as memórias de um amor perdido. Ele reflete sobre a vida que poderia ter sido, com visões recorrentes do passado e de um futuro que nunca se concretizou.
• SORRYNOTSORRY – “El Sílbon” / “I’ve seen a lot”
SORRYNOTSORRY, a banda venezuelana radicada em Nova Ioque, apresenta os singles “El Sílbon” e “I’ve seen a lot”, suas primeiras novidades desde o EP Internet, Web Surfing and Email.
“El Sílbon” é inspirada em uma lenda folclórica venezuelana sobre uma entidade que assombra homens bêbados à noite com seu assobio sombrio. A produção mistura elementos de spaghetti western com um ritmo dançante de reggaeton, realçado por um baixo cativante e vocais suaves de Samantha Dagnino, claramente influenciados pelo álbum MOTOMAMI de ROSALÍA. Por outro lado, “I’ve seen a lot”, inspirada por artistas como Low, Tame Impala e M83, traz uma paisagem sonora ampla, com vocais marcantes e guitarras brilhantes que contrastam com linhas de baixo profundas e intensas. A faixa conduz o ouvinte por uma jornada introspectiva e emocional, celebrando memórias, conexões e experiências vividas.
• How to make friends – “2nd Time”
How to make friends é uma banda de indie pop baseada em Berlim, formada em 2021, que combina melodias pop cativantes com letras inspiradas no folk. Seu som mistura vulnerabilidade, emoção e ritmos contagiantes com um toque de intensidade. No single “2nd Time”, o grupo apresenta uma melodia envolvente e com um tom de nostalgia melódica, enriquecida por guitarras expressivas e pelo vocal doce de Lily Sumser, que transmite o desejo de uma segunda chance em um relacionamento.
• Stottie – “Blue”
Stottie, cantora e produtora radicada em Londres e natural da Califórnia, faz sua estreia oficial com o single “Blue”. Após anos de aprimoramento nos bastidores, a artista criou um som único, inspirado por nomes como Bon Iver e Sufjan Stevens. Com uma melodia que mescla o folk e a eletrônica, envolta por sintetizadores etéreos, sutis nuances sonoras, delicadas notas de piano e vocais suaves com distorções, ela canta sobre como um amor transformou sua visão de mundo desde o momento em que o encontrou.
• Frank Richman – “99 Fire”
O projeto holandês Frank Richman estreia com seu primeiro lançamento musical, a animada “99 Fire”. A faixa é uma fusão explosiva de pop, funk e soul, com uma produção rica sustentada por linhas de baixo fluídas, metais vibrantes e vocais emocionantes que transmitem uma sensação de celebração e diversão, convidando a viver o presente e deixar as preocupações para trás. O videoclipe mostra Banana Frank a caminho do Fruit Stock para dançar com lendas frutais como Kiwi Hendrix, Lime & the Family Stone, entre outras.
• Andrew Jiang – “Outta My Head”
Andrew Jiang é um artista pop que mescla melodias cativantes com influências de funk, jazz e blues, criando músicas envolventes e cheias de groove. Seu som une uma produção sofisticada a letras introspectivas sobre amor, perdas e os desafios da vida. “Outta My Head” é uma faixa synthwave cintilante, com sintetizadores que têm um tom cósmico, riffs de guitarra emocionantes e vocais expressivos de Jiang, que canta sobre o desejo de superar alguém do passado, tentando deixar as lembranças para trás e seguir em frente, apesar das dificuldades emocionais.
• Stefon Eustache – “Told You About My Dreams”
O talentoso artista em ascensão Stefon Eustache é cantor e compositor de pop alternativo e R&B, e transmite suas dificuldades e desafios principalmente por meio da música. Em seu single “Told You About My Dreams”, uma balada minimalista com uma batida suave e guitarras tranquilas, Eustache se conecta emocionalmente com o ouvinte, cantando sobre a batalha de ser um artista independente. A canção expressa a frustração e a solidão que ele sente diante da falta de apoio e confiança das pessoas ao seu redor.
• Triboro – “Glass Origami”
O coletivo norte-americano Triboro compartilha o single “Glass Origami”, sucessor da estreia “Pyrite”. Com uma fusão única de eletrônica experimental e hyperpop, a faixa é marcada por vocais distorcidos e uma energia vibrante, criando uma atmosfera envolvente e cheia de contrastes. Destaca-se pela ousadia de seus elementos sonoros, explorando texturas digitais inovadoras e uma intensidade pulsante que captura a essência de um som contemporâneo e transgressor.
• Chris McCabe – “Not Going Anywhere”
O cantor e compositor Chris McCabe compartilha o single “Not Going Anywhere”, uma faixa com um tom pop lúdico e luminoso, construída com sintetizadores, sons que imitam batidas de coração extraídas ultrassonografia obstétrica, vozes de crianças, teclados saltitantes e o vocal emotivo do artista. A música transmite o sentimento paternal de estar presente e oferecer apoio incondicional, mesmo diante das adversidades.
• cringetrender – “SUPER LIAR”
cringetrender, artista aborígene, queer e PCD, está trabalhando em seu álbum de estreia, Take Your Meds, com lançamento previsto para este ano. “SUPER LIAR”, single que sucede “Overcome”, é uma mistura de pop eletrônico com batidas envolventes e vocais distorcidos cativantes, onde a artista expressa a luta interna de alguém que promete seguir em frente e deixar o outro ir, mas acaba mentindo para si mesmo, pois ainda está preso à dor e aos sentimentos, mesmo tentando parecer forte.
