O TECO APPLE faz parte do time de influenciadores da plataforma SubmitHub, provavelmente o melhor lugar para garantir escuta, feedback e atenção da maioria dos curadores online de música. Lá, podemos descobrir uma série de novos artistas e músicas enviadas pelos próprios. Nessa curadoria, selecionamos nomes que nos chamam a atenção e merecem um reconhecimento pelo trabalho enviado. Esta é a seção DSCVR ON.
• voxwhite – “i want you, bad”
O norte-americano Tyler White, mais conhecido como voxwhite, mistura a profundidade narrativa de suas raízes como cantor e compositor com a energia contagiante do pop rock, neo soul e future bass, criando músicas que ressoam tanto de forma pessoal quanto universal. Em 2023, lançou seu álbum de estreia, this town, projeto que explora temas de amor, desilusões, crescimento e autodescoberta, evidenciando sua capacidade de unir profundidade emocional a melodias envolventes.
Com novos projetos empolgantes no horizonte, voxwhite compartilha a faixa “i want you, bad”. A faixa é uma intensa e sincera jornada sobre desejo, desilusão e o poder duradouro do amor. Com letras vulneráveis que refletem sobre uma relação perdida e um desejo inabalável de reconexão, a faixa retrata o tormento agridoce de ansiar pelo que poderia ter sido. Repleta de intensidade emocional, é um hino que ressoa com quem já sentiu a dor de uma conexão não resolvida, explorando como o amor pode tanto destruir quanto redimir
• The Framers – “Clam”
A banda norte-americana The Framers, formada por Jesse Prior nos vocais, Oliver Chavez e Franky Sansone nas guitarras, Allison Corwin no baixo e Jake Morenc na bateria, se destaca pelo som autêntico e pela constante exploração sonora. O single “Clam”, sucessor de “Sand in My Teeth”, apresenta uma sonoridade dos anos 90 e se sobressai pela autenticidade e pela abordagem sonora criativa, mantendo-se fiel às origens do rock indie.
• Brother Andrew – “Stoned and Paranoid”
Brother Andrew é o projeto de Andrew Donald Robinson, um compositor prolífico que explora uma variedade de estilos, como indie, pop, música infantil e eletrônica. No single “Stoned and Paranoid”, o artista apresenta um indie dream pop, com melodias delicadas e uma ambientação envolvente, combinando guitarras reverberantes e uma linha de baixo fluida, inspirado em Mac DeMarco e King Krule. Nos versos, Robinson explora um estado de espírito que oscila entre paranoia e contemplação.
• Natalie Clark – “HERE”
A cantora e compositora escocesa Natalie Clark, radicada em Los Angeles, lança o quarto single de seu aguardado álbum de estreia. “HERE”, que segue o sucesso de “Nothing Left To Lose”, apresenta uma sonoridade inspirada no soul e no gospel, carregando uma mensagem de conforto espiritual e conexão emocional em momentos desafiadores, tudo isso embalado pelos vocais potentes da artista.
• See Night – “LA Traffic”
See Night é um projeto de indie rock liderado pela cantora e compositora Linda Sao. A faixa reúne guitarras distorcidas e simples com letras visualmente poéticas sobre o fim de um relacionamento durante uma viagem de carro em Los Angeles, simbolizando uma ruptura inesperada e uma mudança de perspectiva sobre o desejo de algo mais na vida e no amor.
• Amandine – “Va-t’en”
Amandine possui uma voz marcante e uma sonoridade que mescla soul retrô e pop, criando canções inspiradoras que unem a essência atemporal de Motown com um toque moderno e sofisticado da música francesa, remetendo a Clara Luciani. No single “Va-t’en”, a artista apresenta uma composição elegante e enérgica, com versos que narram a libertação de um relacionamento tóxico. Ela rejeita ilusões, mentiras e promessas vazias, buscando resgatar sua liberdade e paz interior.
• Commuter – “Can’t Sleep”
Commuter é uma dupla norte-americana de indie eletrônico composta por Blake Milliser e Jake Klyn, destacando-se por seus riffs envolventes e letras profundas que resultam em uma sonoridade acolhedora e autêntica. No single “Can’t Sleep”, influenciado por artistas como RÜFÜS DU SOL, Elderbrook e Lane8, a dupla explora o luto emocional pós-término, mesclando letras comoventes, sintetizadores delicados e vocais intensos, que transmitem um apelo desesperado por conexão e importância após o fim de uma relação.
• Marina Zispin – “Penthouse Samba”
O duo de synthpop Marina Zispin, formado por Bianca Scout e Martyn Reid, está prestes a lançar o álbum Now You See Me, Now You Don’t em março, pela Scenic Route. O single “Penthouse Samba” é uma celebração vibrante, gravada em Londres em janeiro de 2024. A música é uma homenagem à icônica cantora brasileira de bossa nova, Astrud Gilberto. Apesar de colaborarem há bastante tempo, Scout e Reid só recentemente descobriram que compartilhavam uma profunda admiração pelo trabalho de Astrud. A canção surgiu de maneira natural: Martyn compôs a base instrumental em uma única tarde, e Bianca criou a letra e os vocais no dia seguinte. O resultado é uma faixa que combina frescor e uma sensação atemporal, capturando a essência da inspiração que os uniu.
• Rony Rex & Knife Girl – “Provoke”
O DJ e produtor Rony Rex inicia o ano com uma colaboração inovadora ao lado da compositora e produtora Knife Girl, uma das vozes mais marcantes da cena indie finlandesa. A faixa “Provoke” combina elementos de música club, tech house e hyperpop, com uma estética eletrônica crua e influências de eletroclash. A canção traz uma mensagem empoderadora, desafiando normas e questionando preconceitos relacionados à liberdade de ser e existir, apresentando um som sem filtros. A música aborda temas explorados no álbum CUM de 2023 e no futuro CUM 2, refletindo sobre as experiências de Knife Girl com transfobia misógina e questões de sexualidade.
• Nuraini – “Colourblind”
A cantora e compositora australiana Nuraini apresenta seu mais novo single “Colourblind”, dando continuidade ao lançamento de “Just A Little”, como parte da divulgação de um aguardado EP previsto para este ano. A faixa mescla elementos do neo soul com um baixo marcante, acompanhado por delicadas notas de piano, guitarras envolventes e uma bateria em ritmo suave. O apaixonante e caloroso vocal da artista conduz uma reflexão sobre amores fugazes, a procura por sentido e a saudade de algo que nunca se concretizou.
• Color Palette – “Grateful”
A banda norte-americana Color Palette, liderada pelo compositor e vocalista Jay Nemeyer, apresenta o single “Grateful”, uma prévia de seu aguardado terceiro álbum de estúdio, previsto para este ano. A faixa é uma ode à resiliência, destacando como a adversidade pode nos moldar e fortalecer. Com uma seção rítmica enérgica, guitarras distorcidas, sintetizadores etéreos e um riff de guitarra cativante, a canção traz vocais urgentes que expressam a dor e a saudade após uma separação, mas transformam essa experiência em um sentimento de gratidão pelos aprendizados e cicatrizes deixados pelo relacionamento.
• Gavrielle – “winter blues”
A cantora e compositora Gavrielle, natural de Seattle e radicada em Los Angeles, traz uma nova perspectiva para o pop, sem fazer concessões ou criar complicações. “winter blues” aborda os desafios da depressão sazonal e a constante procura por calor e luz nos momentos de desespero. A música é um convite para aqueles que enfrentam as mesmas batalhas se unirem, na esperança de superar essa fase. Originalmente escrita e arranjada no ukulele de forma acústica, a faixa, produzida pela própria artista, é acompanhada por tambores acústicos e instrumentos de sopro. Ela transmite uma sensação de solidão e a busca por consolo, desejando encontrar acolhimento emocional em meio à tristeza.
