O TECO APPLE faz parte do time de influenciadores da plataforma SubmitHub, provavelmente o melhor lugar para garantir escuta, feedback e atenção da maioria dos curadores online de música. Lá, podemos descobrir uma série de novos artistas e músicas enviadas pelos próprios. Nessa curadoria, selecionamos nomes que nos chamam a atenção e merecem um reconhecimento pelo trabalho enviado. Esta é a seção DSCVR ON.
• Kerr Mercer – “Terrified”
O cantor e compositor Kerr Mercer, de apenas dezoito anos e natural de Glasgow, lança seu segundo single, “Terrified”. A música apresenta uma atmosfera melancólica e romântica, marcada por uma tristeza profunda que envolve o ouvinte desde os primeiros segundos, sustentada por uma instrumentação expressiva e por vocais intensos e cheios de sentimento.
Composta em parceria com Max Wolfgang, conhecido por trabalhos com Olivia Dean, a faixa retrata a ansiedade sufocante de se sentir insuficiente diante de alguém especial. Apesar da pouca idade, Kerr revela maturidade e sensibilidade ao explorar emoções complexas, transformando “Terrified” em uma confissão honesta e tocante, capaz de ecoar em todos que já questionaram o próprio valor ao lado de quem amam.
• Halo Boy – “HEX”
O artista e produtor Halo Boy explora uma proposta sonora que combina elementos de industrial, grunge e hyperpop, resultando em um clima denso, obscuro, provocante e perturbador. No single “HEX”, cuja atmosfera pode remeter a Nine Inch Nails, ele investiga as semelhanças entre os efeitos de um feitiço, uma abdução extraterrestre e a experiência avassaladora de se apaixonar. Ao longo da canção, descreve um envolvimento arrebatador e compulsivo tratado como uma espécie de encantamento sombrio, no qual sofrimento, tensão e desejo se entrelaçam em uma dinâmica nociva que, ainda assim, exerce um poder magnético e viciante.
• Born Runner – “Live It Up”
A banda de indie pop Born Runner apresenta o single “Live It Up”, dando sequência aos trabalhos anteriores “Lose Yourself Tonight” e “How U Want It”. A canção aposta em uma sonoridade vibrante e cativante, guiada por guitarras expressivas, batidas dinâmicas e interpretações vocais cheias de personalidade. A combinação entre força e fluidez melódica conduz a um refrão expansivo e marcante, que destaca a proposta de aproveitar o momento com paixão e entrega.
• Dr. Rayo – “Mexicali Tropical”
“Mexicali Tropical” simboliza a reinvenção do artista latino Red Jesus, que agora se apresenta como Dr. Rayo. Depois de anos atuando na cena independente do México e também no exterior, ele retorna de Madri com um trabalho que resgata suas influências tropicais sob uma perspectiva mais densa e envolvente. Como primeira amostra do EP Desertropical, o single estabelece o clima dessa nova etapa ao mesclar psicodelia latina, batidas com espírito pós-punk e uma abordagem de caráter cinematográfico, além de contar com a colaboração dos irmãos franco-chilenos JOUJOU e produção de Aurelio Conde. O resultado é um som eletro-tropical atual, que transita entre memória e inovação, evocando a imagem de um paraíso idealizado e arrebatador, e abrindo caminho para a trajetória que culminará no lançamento do EP em 2026.
• Gabriel Jemsten – “Night Market Girl”
O cantor e compositor sueco Gabriel Jemsten apresenta “Night Market Girl”, uma canção folk delicada e introspectiva composta durante sua temporada na Tailândia. A obra retrata laços efêmeros surgidos em mercados noturnos, encontros rápidos e o romantismo contido de momentos que já nascem com prazo para terminar, explorando sentimentos de afastamento, nostalgia e lembranças que insistem em permanecer. Com referências ao folk contemplativo dos anos 60 e 70, a música se constrói sobre violões dedilhados com suavidade e a interpretação serena do artista, enriquecida por arranjos refinados de cordas e flauta desenvolvidos em parceria com Joakim Lindberg, que conferem uma atmosfera cinematográfica e um discreto acento britânico à faixa.
• OMRI – “Crazy Bout Ya”
O artista australiano OMRI compartilha o single “Crazy Bout Ya”, seu segundo trabalho lançado neste ano. A música traduz a energia de uma paixão arrebatadora e impulsiva, guiada por sintetizadores vibrantes, batidas envolventes e uma interpretação vocal carregada de emoção. Com uma atmosfera marcada pelo R&B contemporâneo, a faixa evoca a estética sonora de nomes como Jai Paul, Ben Khan e Klyne, combinando sensualidade e intensidade em uma produção sofisticada.
• Erotika Dabra – “EAT ME/DRINK ME”
Com sua produção experimental de música eletrônica, Erotika Dabra apresenta o ousado single “EAT ME/DRINK ME”, uma faixa de dance alternativo que mistura fantasia e realidade em uma atmosfera intensa e provocante. Impulsionada por batidas pulsantes e energia underground, a música celebra a libertação pessoal e o resgate da própria narrativa, traduzindo em som um despertar emocional e sensorial. Erotika Dabra, que alia a produção eletrônica sofisticada à arte do pole dance, constrói uma identidade que transita entre música e performance corporal, explorando expressão crua e autonomia sobre o próprio corpo.
• Martin Carrillo – “Una Excusa Más”
O cantor e compositor argentino Martin Carrillo transforma emoções intensas em músicas que unem sensibilidade poética e energia do rock. “Una Excusa Más” surge como um indie rock de forte identidade argentina, combinando vulnerabilidade lírica com uma estrutura melódica cativante e expressiva. A composição explora o autoengano e as justificativas que inventamos para escapar dos próprios sentimentos, evidenciando a tensão entre querer se entregar e, ao mesmo tempo, recuar. Na sonoridade, a faixa se apoia em um refrão impactante, linhas melódicas bem definidas e uma dinâmica que alterna trechos mais contidos com momentos de maior intensidade. O resultado é uma obra reflexiva, mas direta, que dialoga com o público e demonstra força dentro da cena alternativa.
• Overhills – “On the Lake” / “Waco Star”
A banda de indie rock Overhills, formada por Samuel Christian Bloodworth e Samuel Thomas Maurer, apresenta o single duplo “On the Lake” e “Waco Star”. A primeira canção mergulha em uma sonoridade que transita entre o indie folk e texturas elétricas etéreas, sustentada por harmonias expansivas e luminosas. Já a segunda faixa segue por um caminho mais próximo do shoegaze, com guitarras envolventes, camadas de sintetizadores e vocais sutis que reforçam sua atmosfera contemplativa.
• Tender Glue – “Wasted”
O artista norte-americano Tom Gluewicki, mais conhecido como Tender Glue, apresenta o single “Wasted”. A canção é uma balada de indie pop em que o músico retrata uma vida vivida de forma imprudente, guiada pelo impulso, enquanto surge a dúvida se todos os anos que nos trouxeram até determinado momento tiveram algum significado ou se foram simplesmente desperdiçados. Uma reflexão sobre incertezas, hesitações e sobre não saber se a paciência algum dia trará recompensas.
• Mark Weatherley – “Around me”
O produtor britânico Mark Weatherley reafirma sua assinatura sonora em “Around Me”, uma composição que combina ambient, breakbeat e downtempo em uma paisagem eletrônica profunda e emotiva. Com uma produção cuidadosa e texturas sobrepostas de maneira precisa a vocais distorcidos, ele constrói um ambiente envolvente, onde contemplação e pulsação coexistem de forma fluida. A faixa destaca sua sensibilidade artística e seu apuro técnico, revelando um criador atento aos detalhes e à construção de atmosferas.
