O TECO APPLE faz parte do time de influenciadores da plataforma SubmitHub, provavelmente o melhor lugar para garantir escuta, feedback e atenção da maioria dos curadores online de música. Lá, podemos descobrir uma série de novos artistas e músicas enviadas pelos próprios. Nessa curadoria, selecionamos nomes que nos chamam a atenção e merecem um reconhecimento pelo trabalho enviado. Esta é a seção DSCVR ON.
• Monotronic – “Looking Away”
Monotronic é um grupo de músicos baseado na cidade de Nova Iorque que mistura uma grande variedade de gêneros e estilos para criar um som único. A banda foi fundada em 2016 pelo guitarrista e produtor Ramsey Elkholy, que também é o líder do grupo e principal compositor. O som da banda pode ser descrito como uma fusão de música indie e eletrônica, com fortes influências de música mundial.
“Looking Away”, prévia do álbum Waiting for You, com lançamento previsto para o próximo ano, é uma combinação de indie, synthpop e pop rock que segue os passos de bandas como The Killers e Phoenix, criando uma sonoridade cativante e enérgica com guitarras empolgantes, sintetizadores lúdicos, percussão dançante e vocais expressivos que soam como se estivessem saindo de um megafone. A letra traz versos sobre as complicações da vida, enfrentando arrependimentos e buscando encontrar equilíbrio em meio à incerteza e ao tempo que passa.
• Buckwise – “Find Out”
Buckwise é um projeto musical italiano que, desde 2018, mistura as atmosferas do dream pop com a música eletrônica mais inovadora, em uma jornada de constante descoberta. “Find Out”, single extraído do álbum NEON, mistura indietrônica com orquestrações sintéticas e batidas envolventes, criando uma atmosfera onírica e imersiva com vocais etéreos que refletem um momento de autodescoberta e transformação.
• UCHE YARA – “not far from home”
Após o lançamento de seu aclamado EP de estreia GOLDEN DAYS, cantora e compositora austríaca UCHE YARA se prepara para apresentar o EP honey, trazendo uma sensação completamente nova para seu universo: a de uma melancolia positiva. Com a nostálgica “not far from home”, a artista nos leva a uma jornada emocional crua, inspirada no filme ‘Nomadland’. Profundamente tocada pelo filme, ela pegou a guitarra em seu antigo quarto de infância e escreveu a música em minutos. A vulnerabilidade e crueza da música combinam com a abordagem inicial de imitar uma chanson dos anos 50, cheia de drama e devoção.
• Estella Dawn – “Julian”
Estella Dawn lança o single “Julian”, um alt pop que explora temas de vulnerabilidade, medo e as complexidades das conexões humanas. A canção reflete as incertezas do amor e o receio de ser verdadeiramente visto. Letras como “quero tirar fotos de nós, mas tenho medo de que você me veja em foco” capturam a tensão entre desejo e insegurança. A melodia introspectiva e envolvente oferece uma nova abordagem sobre relacionamentos e autoconhecimento.
• AAOM – “Sunday”
O projeto mexicano AAOM apresenta o single “Sunday”, uma celebração vibrante da era de ouro da disco music, reinterpretada com uma abordagem fresca e inovadora. A faixa combina elementos nostálgicos que remetem à atmosfera vintage dos anos 70 com uma produção contemporânea e energética. A harmonia entre o groove característico do disco e a sofisticação do house moderno resulta em uma experiência sonora contagiante e positiva.
• Thyto Oho – “Poison + Sugar”
Thyto Oho, artista brasileiro radicada na Itália, tem se destacado na cena indie dream pop e psicodélica com o single “Poison + Sugar”. A faixa mergulha nas complexidades do vício e na natureza sedutora da indulgência, seja por meio de substâncias intoxicantes, amores proibidos ou dos prazeres simples que dominam nossas mentes. A música é uma jornada sonora vibrante, que combina paisagens sonoras etéreas com uma profunda carga poética. As vocalizações de Oho, enriquecidas com efeitos sonoros oníricos, fluem sobre batidas hipnóticas e sintetizadores envolventes, criando uma atmosfera ao mesmo tempo cativante e introspectiva.
• ELORE – “Labyrinth”
A música de ELORE é construída sobre uma base de sonoridade eletrônica experimental, combinada com elementos de pop e uma atmosfera cinematográfica, criando melodias intensas que transcendem as palavras. O single “Labyrinth”, em parceria com Jessie Booth, apresenta uma fusão épica de dark pop e eletrônica, utilizando a metáfora de um labirinto para explorar a complexidade de um relacionamento carregado de dor, peso emocional e a sensação sufocante de estar preso em um ciclo sem saída.
• for all the emptiness – “Sell the Sins”
O grupo canadense for all the emptiness lança o single “Sell the Sins”, uma faixa que mescla dark wave, atmosfera gótica, industrial e toques de pop, com uma letra que aborda como crenças arcaicas podem corromper pessoas bondosas, questionando a retórica de ódio contra minorias e propondo que o fim do ódio é uma solução mais eficaz do que perpetuar tais ideias.
• Liv Hanna – “star signs”
A cantora e compositora norte-americana Liv Hanna é reconhecida por sua vasta extensão vocal e composições cativantes. “star signs”, uma balada intimista que mistura gêneros como dream pop, indie pop e rock, aborda o desejo de um amor correspondido, utilizando a astrologia como metáfora. A música destaca seus vocais exuberantes e envolventes, além de sua escrita sensacional, com uma abordagem tanto introspectiva quanto extrovertida.
• LIZ KING – “Got Me Goin”
Após uma pausa de dez anos na música devido a um desentendimento com seu antigo produtor, LIZ KING retorna à cena musical, escrevendo, gravando e produzindo suas próprias composições. “Got Me Goin'”, o terceiro single de sua nova fase como artista, apresenta uma sonoridade pop cinematográfica e retro soul, com vocais emocionais que evocam a essência de artistas como Florence and the Machine e London Grammar.
• Jeremiah James – “Sweet Nothin’s”
O cantor e compositor norte-americano Jeremiah James lançou o single “Sweet Nothin’s”, uma balada romântica tranquila com uma sonoridade lo-fi, caracterizada por uma guitarra dedilhada, percussão suave e os vocais acolhedores do artista.