Andrew Thomas Huang foi às redes sociais para responder às semelhanças entre os videoclipes de “Cellophane” de FKA twigs, que ele dirigiu, e “Montero (Call Me By Your Name)” de Lil Nas X. O diretor percebeu as semelhanças pela primeira vez no fim de semana após o lançamento de “Montero”, postando um lado a lado de ambos os vídeos no TikTok, com a legenda:
“@lilnasx tire-me do seu painel de estado de espírito ou contrate-me”.
@andrew.thomas.huang While I’m at it. @lilnasx take me off your mood board or hire me. ##lilnasx ##fkatwiggs ##fkatwigs
A semelhança entre os trabalhos incluem o fato de ambos os trabalhos trazem os seus respectivos músicos descendo do céu para um mundo sombrio – no caso de Lil Nas X, o próprio inferno – em uma barra de pole dance.
Huang escreveu mais sobre o assunto em um story no Instagram, revelando que a gravadora do rapper já havia entrado em contato com ele. Ele então escreveu que o selo mudou de decisão antes de contratar a mesma coreógrafa de “Cellophane”, Kelly Yvonne.
“Considere o poder que você exerce e os artistas que você prejudica quando capitaliza nosso sangue, lágrimas de suor e trabalho emocional”, escreveu Huang, em postagem que cita Lil Nas X, Columbia Records e Tanu Muino, um dos diretores de “Montero” com o rapper.
it’s disappointing how artists like andrew huang (dir. of cellophane) and twigs conceptualize original visuals only to get copied frame by frame and even go as far as to contact the same choreographer that worked on the mv you plagiarized from :/ pic.twitter.com/R91qHbyRPK
— ✩ cₕᵣᵢₛₜᵢₐₙ ∗. (@lostwig) March 27, 2021
O diretor ainda aponta:
“Compartilhar colaboradores é normal. Ver o coreógrafo de “Cellophane” colaborando com Lil Nas X é incrível (adoro uma dança de Satanás). Compartilhar estética e homenagear faz parte do processo criativo. A consciência coletiva existe”.
E continua:
“Anos de trabalho foram necessários para a criação de “Cellophane”, desde o treinamento físico até o trabalho emocional de desempacotar a vida de Twigs para construir imagens que contaram sua história de trauma e recuperação. “Cellophane” era uma confissão no sentido mais vulnerável. Quando um artista está em uma posição de poder (ampliado com a ajuda de grandes gravadoras, redes sociais, relações públicas, etc.) e reaproveita o trabalho e as ideias de alguém para servir à imagem de sua marca, eles causam danos ao deslocar os esforços dos artistas que fez o trabalho original.
Intencionalmente ou não, a cópia do trabalho de outros artistas acontece. Fazer videoclipes é um trabalho de amor. A demanda por conteúdo impulsionada por grandes gravadoras torna nosso trabalho descartável e coloca os artistas uns contra os outros.
Eu insisto que a comunidade musical, principalmente as grandes gravadoras como @ColumbiaRecords, a respeitar os diretores, manter a responsabilidade artística e honrar a engenhosidade dos artistas que dedicam seu suor de sangue e lágrimas para imaginar um futuro melhor em meio a uma indústria quebrada. Podemos fazer melhor”.
Lil Nas X, FKA twigs, Tanu Muino e Columbia Records não responderam publicamente às semelhanças entre os vídeos ou às declarações de Huang.