
O TECO APPLE faz parte do time de influenciadores da plataforma SubmitHub, provavelmente o melhor lugar para garantir escuta, feedback e atenção da maioria dos curadores online de música. Lá, podemos descobrir uma série de novos artistas e músicas enviadas pelos próprios. Nessa curadoria, selecionamos nomes que nos chamam a atenção e merecem um reconhecimento pelo trabalho enviado. Esta é a seção DSCVR ON.
• Braille Face – “<3”
Braille Face, projeto solo do produtor, cantor e multi-instrumentista australiano Jordan White, retorna com “<3”, single que antecipa um novo álbum previsto para chegar ainda este ano. Ao combinar eletrônica melancólica, produção repleta de texturas e vocais delicados, o artista constrói uma reflexão fragmentada sobre o amor contemporâneo e o conflito entre as expectativas criadas em torno dos relacionamentos e a realidade.
Segundo White, a composição foi pensada como uma coleção desordenada de sentimentos e ideias contraditórias, refletindo a maneira confusa como o afeto costuma ser compreendido. Essa abordagem emocional também define o trabalho do Braille Face, conhecido por unir paisagens sonoras atmosféricas a letras íntimas, como em Kōya, projeto nascido do desafio de criar 12 álbuns em um ano e posteriormente lançado pela Spirit Level, gravadora de Tim Shiel e Wally De Backer (a.k.a. Gotye).
• Strange Pink – “Sculcoates”
O trio britânico Strange Pink apresenta “Sculcoates”, prévia do EP Guest Room, com lançamento previsto para 23 de outubro. Na faixa, o grupo constrói o retrato de um mundo em colapso por meio de guitarras grunge que remetem ao Pavement, camadas de shoegaze, experimentações atmosféricas próximas às do Sonic Youth e um canto quase falado inspirado em Tom Petty. A canção percorre cenários marcados pelas águas poluídas do rio Humber, prédios em chamas e políticos corruptos para abordar as dificuldades da vida contemporânea, mas transforma essa visão sombria em um convite para seguir em frente, valorizar o que existe ao redor e agir para melhorar a realidade. O refrão “você poderia estar em qualquer lugar” amplia o alcance da mensagem, enquanto o título homenageia o bairro onde a banda ensaia.
• Taylor Felt – “FALL 4 U”
A artista de dance pop Taylor Felt lança seu segundo EP, ELECTRABLOOM. Produzido por Deion Gill, o trabalho reúne sete faixas, sucede Dead Flowers e transforma as dores do término em uma jornada de cura, força e autoaceitação, combinando hyperpop, a energia do pop da década de 2010 e letras confessionais em uma atmosfera ao mesmo tempo nostálgica e futurista. O projeto é apresentado pela eufórica “FALL 4 U”, uma declaração de entrega ao amor que começa de forma suave e hipnótica antes de explodir em batidas intensas, refletindo o desejo da cantora de superar o medo de se perder em um relacionamento e se permitir viver uma conexão segura..
• Olivia Prado – “Up n Down”
A artista Olivia Prado apresenta o single “Up n Down”, sucessor de “Temptation” e nova prévia do EP Dirty In The Sand, previsto para 26 de agosto. Envolvente e dançante, a faixa traduz a confiança e a feminilidade descontraída que marcam seu trabalho, combinando referências do pop dos anos 2000 com a intimidade do R&B contemporâneo para celebrar o empoderamento, a alegria e a liberdade de expressão.
• Martin Carrillo – “Pasamanos”
O cantor e compositor argentino Martin Carrillo apresenta o single “Pasamanos”, sucessor de “Una Excusa Más”, um indie rock que transforma a busca por propósito e a coragem de recomeçar em uma mensagem de esperança, afeto e amadurecimento. Com guitarras envolventes, bateria firme e vocais serenos, que remetem ao universo do Radiohead e Gustavo Cerati, a canção funciona como uma metáfora para o apoio necessário para recuperar a voz, preservar o equilíbrio emocional e seguir em direção a um recomeço, sem recuar diante das dificuldades.
• Slow Joy – “Forget”
Slow Joy, projeto comandado por Esteban Flores, apresenta o single “Forget”, sucessor de “SLC Punk on an SSRI” e nova prévia do segundo álbum de estúdio, Esteban Flores, com lançamento previsto para 14 de agosto. Escrita por Flores e Josh Varnadore, a faixa combina distorções intensas, momentos de vulnerabilidade e influências de emo, shoegaze e rock alternativo para refletir sobre a aceitação das incertezas da vida e a beleza de não ter todas as respostas.
• Master Peace – “sucker punch !”
Master Peace apresenta “sucker punch!”, single do segundo álbum, if i don’t love you, who will?, com lançamento marcado para 02 de outubro pela Big Family. Mais melódica e minimalista, a faixa coloca os vocais do artista em primeiro plano e expõe uma faceta íntima e contemplativa, sem abrir mão da identidade intensa de seu trabalho. Inspirada pela liberdade criativa de nomes como Dev Hynes e Malcolm Todd, a canção reúne elementos do rock britânico, R&B, pop alternativo e indie para explorar as contradições dos relacionamentos juvenis, combinando sensibilidade, urgência e vulnerabilidade.
• Pool Girl – “Crab”
A artista, produtora e DJ Allie Nixon (a.k.a. Pool Girl) revela “Crab”, segunda faixa divulgada do álbum de estreia Melancholic Beach Town, com lançamento previsto para 28 de agosto. Ao unir indie pop, surf rock e uma narrativa agridoce, a canção cria uma atmosfera nostálgica que remete ao calor de um verão europeu. Inspirada na personalidade canceriana da compositora Allie, a música explora o contraste entre o desejo de se esconder e a necessidade de assumir os holofotes, revelando as inseguranças e a vulnerabilidade presentes no processo criativo.
• Gabriela Bee – “just us”
A cantora canadense Gabriela Bee retorna com “just us”, uma delicada canção de indie pop conduzida por violão acústico, produção cinematográfica e arranjos minimalistas que destacam seus vocais cristalinos. Inspirada no ponto de vista de uma de suas personagens fictícias favoritas, a faixa aborda a dor contida de se apaixonar pelo melhor amigo, desejar que a relação ultrapasse os limites da amizade e reconhecer que esse amor talvez nunca possa ser vivido.
• JAKI BLUE – “If You Ever Come Back Home”
JAKI BLUE apresenta “If You Ever Come Back Home”, nova prévia do aguardado EP de estreia, The Love You’ve Been Given. Conduzida pelo piano, a balada começa de forma delicada e ganha intensidade à medida que a interpretação da artista se torna mais poderosa, incorporando influências do folk e do country enquanto se afasta do R&B de “Blue Dream” para refletir sobre a perda da própria identidade, o receio de deixar de se reconhecer e os conflitos emocionais provocados por esse processo.
• The Foams – “Mind Slower”
A banda de indie rock psicodélico The Foams apresenta “Mind Slower”, seu quarto lançamento, inspirado por nomes como Tame Impala, The Cure, Joy Division, King Gizzard & The Lizard Wizard e Vacations. A faixa reúne guitarras carregadas de efeitos, sequências de sintetizadores e texturas distorcidas para construir uma atmosfera simultaneamente onírica, intensa e explosiva.
• Anna Wolf – “Tornado Season”
A cantora e compositora Anna Wolf apresenta “Tornado Season”, single acompanhado por um videoclipe sombrio e cinematográfico. Criada no Cash Cabin Studio, em Tennessee, a faixa nasceu quando a artista, sozinha diante do antigo piano de Johnny Cash, escreveu a canção de uma só vez em uma experiência que define como espiritual. A letra retrata o embate entre uma identidade passada e uma existência transformada pela fé, abordando orgulho, entrega e renovação interior.
Com produção minimalista, “Tornado Season” destaca a voz intensa de Wolf e transforma pausas e respirações em elementos centrais. Dirigido por Jay Loots, o videoclipe utiliza lobos, chamas, um corvo e uma joaninha como símbolos de instinto, purificação, memória e inocência, aproximando força e vulnerabilidade para reforçar a ideia de que a graça acolhe todas as dimensões do indivíduo.


